Arte

Aeroporti di Roma si impegna ogni giorno per garantire ai propri passeggeri un’esperienza di viaggio unica, capovolgendo il paradigma che vuole l’aeroporto come semplice punto di arrivo o di partenza. Oggi il Leonardo da Vinci si posiziona come un “Museo diffuso” all’interno del quale valorizzare l’immenso patrimonio culturale e artistico italiano in tutte le sue declinazioni, come palcoscenico per la promozione dei talenti e vetrina degli eventi culturali ed artistici in programma nella Capitale.
 

Etruschi per l'eternità





Lunedì 16 dicembre 2024 è stata inaugurata, presso l’Aeroporto di Fiumicino, l’esposizione di tre suggestive sculture etrusche appartenenti alle collezioni permanenti del Museo Nazionale Etrusco di Villa Giulia.

Ad "Etruschi per l’eternità", evento di presentazione delle tre opere che potranno essere ammirate, ogni giorno, da migliaia di passeggeri che transitano presso la zona Arrivi del Terminal 1, sono intervenuti Marco Troncone, Amministratore Delegato di Aeroporti di Roma; Luana Toniolo, Direttrice del Museo Nazionale Etrusco di Villa Giulia; Francesco Rocca, Presidente delle Regione Lazio, e Roberto Vannata, Direzione generale Musei MIC.

Grazie alla collaborazione fra Aeroporti di Roma, Direzione Generale Musei e il Museo Nazionale Etrusco di Villa Giulia, è stato possibile far "atterrare" nello scalo le opere, tra le più significative della cultura etrusca, attentamente selezionate dai curatori del Museo, per offrire al pubblico la suggestione del fascino di questo antico popolo, oltre a dare un’opportunità per programmare una visita al Museo.

Si tratta di due urne cinerarie in travertino provenienti da Perugia e di un coperchio di sarcofago da Tuscania, che catturano l’attenzione grazie ai ritratti idealizzati di Laris Afle, Arnth Acsi e Larth Cales, uomini, probabilmente aristocratici, vissuti nel II secolo a.C. Tutti e tre i personaggi sono raffigurati sdraiati, mentre partecipano a un simposio: un ricevimento in cui si beveva, conversava ed ascoltava musica, un momento fondante della vita sociale degli Etruschi.

Le casse delle urne sono decorate con scene del mito, dai Sette contro Tebe con Edipo che piange i figli al sacrificio di Ifigenia da parte del padre Agamennone. Gli eroi e i miti del repertorio greco, con i loro significati universali che giungono intatti fino a noi, sono scelti per riaffermare i valori su cui si fondava la comunità. Le opere, attraverso il richiamo alla dimensione reale e virtuale del viaggio, stimolano connessioni fra passato e futuro, mondo reale e fantasia, esperienze e aspettative.

Un progetto di collaborazione fortemente voluto dalla direttrice del Museo Nazionale Etrusco di Villa Giulia, Luana Toniolo, che ha affermato: "Questo progetto intende portare il Museo fuori dal Museo, nei luoghi ad alta frequentazione come gli aeroporti per creare "oasi" di bellezza e per invitare a riflettere sul patrimonio culturale che appartiene ad ognuno di noi. La partnership con Aeroporti di Roma mira a far crescere sempre di più la conoscenza e la fruizione del nostro patrimonio culturale anche da parte dei viaggiatori di passaggio".

Aeroporti di Roma ha, infatti, messo da tempo in atto una strategia orientata alla valorizzazione e alla diffusione della conoscenza del patrimonio culturale, fondata su partnership con Enti, istituzioni culturali e museali, che hanno arricchito il "Leonardo da Vinci" di reperti archeologici, opere d’arte di epoche diverse e installazioni contemporanee, con l’obiettivo di ripensare i luoghi di transito promuovendo e valorizzando l’arte e la cultura in tutte le loro declinazioni.

"Con la presentazione di queste tre suggestive sculture arricchiamo la proposta culturale e artistica del nostro scalo, segnando l’avvio di una collaborazione strategica con il Museo Nazionale Etrusco di villa Giulia – ha commentato l’AD di Aeroporti di Roma, Marco Troncone – "Da oggi offriamo ai nostri passeggeri e a tutta la comunità aeroportuale l’opportunità di ammirare una testimonianza concreta e di toccare con mano il valore storico della civiltà etrusca, che si è sviluppata anche nel territorio in cui il nostro scalo opera. L’intensa programmazione artistica e culturale di ADR, pilastro della nostra strategia di sviluppo sostenibile, rappresenta ormai da tempo una delle chiavi che ci ha permesso, negli ultimi anni, di trasformare l’aeroporto di Fiumicino in una formidabile vetrina delle bellezze e del patrimonio storico del nostro Paese".

"L’aeroporto è uno dei più forti simboli della modernità e primo luogo di contatto per i viaggiatori con il territorio che intendono visitare. Il fatto che questo luogo dialoghi con l'antico e diventi "vetrina" del nostro patrimonio culturale è una straordinaria opportunità. L'esposizione di preziose opere provenienti dal Museo Etrusco di Villa Giulia nell’aeroporto "Leonardo da Vinci" che si fa vero e proprio "museo diffuso", rientra in quell'idea di promozione del Lazio che tanto ho caldeggiato sin dall'inizio del mio mandato" ha dichiarato il Presidente della Regione Lazio, Francesco Rocca.



 

Getto di luce: dal 13 dicembre 2024

I passeggeri dell’aeroporto di Roma Fiumicino potranno ammirare, all’esterno dell’area Partenze del Terminal 1, la scultura dell’artista Helidon Xhixha, "Getto di Luce", realizzata in omaggio alla città di Roma. Si tratta di un’opera dalle dimensioni imponenti, con una lunghezza di 4,8 metri, una profondità di 4,2 metri, per un’altezza di 10,7 metri, composta da acciaio marino, con una base in cor-ten, speciale lega d’acciaio ad elevata resistenza.
La scelta di esporre al Leonardo Da Vinci "Getto di luce" non è casuale. La scultura rappresenta energia e movimento e, con la sua iconica forma triangolare, simboleggia il viaggio e la connessione tra culture diverse. L'opera, attraverso le scanalature lungo il corpo centrale, è simbolo stesso della luce che scava la materia con forza e dinamismo. L'acciaio rassicura e dà forza al pensiero dell'uomo, creando un flusso di energia e interconnessione, per un futuro di luminose prospettive.



 

Master of Mistakes: dal 9 aprile 2024

Se dovessimo raccogliere tutti gli errori che abbiamo commesso o anche solo concepito, probabilmente non basterebbe una grande stanza. Gli errori pesano, talvolta come macigni, trasformandosi in sensi di colpa, rimpianti e rimorsi. Ad accumularli uno accanto all’altro possono raggiungere quasi cinque quintali, rotolano e ti schiacciano, pure se non ti cadono addosso. È su tutto questo che Daniele Sigalot ha riflettuto quando ha concepito "Master of Mistakes". Quest'opera diventa l'occasione di autoanalisi che si rivolge anche agli altri, al pubblico, come accade in altri lavori di un artista specializzato nel muoversi sull'ambiguità dei materiali. Una forma che sembra leggera si appesantisce nell'accumulo; questa non è una pipa, né un foglio di carta, ma un pezzo di alluminio, e uno accanto all'altro diventano una figura gigante, nulla di valoroso ed eroico, ma un monumento dedicato a ciò che vorremmo dimenticare di noi stessi.
"Master of Mistakes" fa bene al nostro sguardo e colpisce la nostra essenza, ciò che poi si chiede ad un’opera d’arte: appagare il senso estetico e portarci dentro una riflessione profonda. Dal 9 di aprile l’opera di Daniele Sigalot è installata a Fiumicino; a lui piace particolarmente lo spazio dell’aeroporto perché non sa chi è il pubblico, chi vedrà il suo lavoro e come. Al di fuori delle protezioni del contesto, lo destina a uno sguardo imperscrutabile eppure, biografico; ciascuno ci troverà ciò che vuole.



 

Aronne Due Santi Diaconi Martiri (1305-1310 circa): da febbraio 2024 a settembre 2024

Nel corso dell’evento di celebrazione del Cinquantesimo anniversario di ADR sono state svelate, e per la prima volta esposte al pubblico, tre prestigiose vetrate, il cui disegno, a seguito di stringenti confronti stilistici evidenziati da studiosi medioevalisti, è stato attribuito al maestro d’arte pittorica Giotto, il grande artista che rinnovò il linguaggio dell’arte medievale, superando lo stilizzato lessico bizantino ed elaborando un nuovo stile che arriverà fino al Rinascimento con cicli di affreschi famosissimi come, ad esempio, le Storie di San Francesco nella Basilica di San Francesco ad Assisi.
I tre pannelli, di proprietà del FEC – Fondo Edifici di Culto del Ministero dell’Interno, ente che assicura la tutela, la valorizzazione la conservazione e il restauro del nostro prezioso patrimonio artistico, sono stati concessi in prestito ad ADR per essere esposti nella Piazza del Terminal 1 fino a settembre 2024.
Le tre vetrate, Aronne Due Santi Diaconi martiri (1305-1310), nel 1940 furono spostate nel Museo dell’Opera di Santa Croce, dove tuttora sono conservate. I personaggi qui raffigurati, con la loro espressione pensosa e con lo sguardo vivo, con il disegno essenziale, si rivelano di grande potenza artistica.
La vetrata, diffusasi in modo particolare nell’arte gotica ma presente nell’architettura dal sec. XII fino ai nostri giorni, aveva due scopi principali: quello di inondare di luce lo spazio sacro, con la ricchezza di significati simbolici racchiusi nella sua dimensione fisica e spirituale, e, con le varie raffigurazioni, quella di comunicare ai fedeli le storie della vita di Gesù, della Vergine e dei Santi.




 

"Vertigine" by Manuel Felisi: : dal 21 novembre 2023

Il viaggio, la natura, le tracce, il giorno e la notte. Questi gli elementi primari che emergono da "Vertigine", l'opera dell'artista milanese Manuel Felisi esposta al Terminal 1 dell'aeroporto di Fiumicino. 
Un’installazione composta da due opere posizionate una di fronte all'altra, fatte di tante piccole tele dove, sullo sfondo di vecchi rulli da decorazione di interni lavorati con l'acrilico e la resina, sono stampate foto di alberi che compongono 'griglie' di linee nere orizzontali e verticali. 

 


Il Rinoceronte by Marcantonio: dal 12 settembre 2023

"Quante volte ogni giorno pensiamo che la nostra società stia prendendo una deriva troppo stressante, consumistica e compromettente? Quanto del nostro atteggiamento altera l’equilibrio naturale del mondo che ci circonda? E cosa rimane dentro di noi del mondo naturale a cui apparteniamo?”. È un messaggio potente quello che racconta “Natural Reaction” By Marcantonio, l’opera di arte contemporanea raffigurante un rinoceronte bianco in dimensioni reali, per una lunghezza di circa quattro metri con uno schermo da cinquanta pollici incastonato nel corno, che dal 12 settembre i passeggeri potranno ammirare nell’area di imbarco E del Leonardo da Vinci.




 

Salvator Mundi di Gian Lorenzo Bernini: dal 12 aprile al 31 agosto 2023

Dal 12 aprile al 31 agosto, l’area di imbarco A del Terminal 1 ha ospitato la scultura “Salvator Mundi” del Bernini, di proprietà del Fondo Edifici di Culto del Ministero dell’Interno. Un’occasione unica per gli oltre 6 milioni di passeggeri transitati in questa area di ammirare un’opera senza tempo per la quale sono state organizzate anche visite guidate aperte a tutti. L’opera, ultimo capolavoro di Giovan Lorenzo Bernini ed esposta nella Basilica di San Sebastiano fuori le mura, raffigura Cristo benedicente a mezzo busto: il volto di Cristo, adornato da una lunga capigliatura si gira verso destra e ha una espressione di grande serenità e maestosità, mentre la mano destra in atto di benedire si accosta al petto verso sinistra.



 

La Balena by Marcantonio: da gennaio 2023 ad aprile 2023

L’opera di arte contemporanea dell’artista Marcantonio è stata esposta nella suggestiva piazza del molo A all’aeroporto di Fiumicino, per i primi 4 mesi del 2023. Si tratta di un’opera dal forte impatto visivo che riproduce in dimensioni originali, per una lunghezza di dodici metri e un peso totale di oltre settecento chilogrammi, lo scheletro di una balena, illuminato al suo interno da lampade provenienti da tutto il mondo. Le luci che illuminano l’imponente installazione ne costituiscono l'anima ancora accesa, al contempo rappresentando la nostra società: se l’animale vive, dipende anche da noi. È un invito a riflettere su come la natura sia nelle nostre mani e dipenda dalla nostra cura, ricordandoci come la bellezza del mondo sia fragile e strettamente legata ai comportamenti umani.


 

 

Deti: dal 18 maggio 2022 

Allo scalo di Fiumicino si esplorano anche le forme d’arte più contemporanee come “Deti” (dal cirillico “Bambini”) di Marco Lodola che, posizionata presso il Molo A, rappresenta un omaggio alla famosa colomba di Picasso e che, con i suoi colori che ricordano quelli della bandiera della pace, vuole esserne un richiamo.
 

 
 

Uomini e Dei a Ostia Antica:  dal 18 maggio 2022

Dal 18 maggio 2022, lungo il corpo di collegamento verso il Molo A del Terminal 1, i passeggeri possono ammirare preziose opere di età romana provenienti dagli scavi di Ostia antica e dalla Necropoli di Isola Sacra. Il percorso espositivo “Uomini e dei a Ostia antica”, su progetto scientifico a cura del Parco archeologico di Ostia antica e  con il supporto logistico di AdR, include le statue di Apollo, di Sabina come Cerere, di Ninfa, di Vibia Sabina, di una divinità femminile forse Demetra o Cerere, nonché il gruppo scultoreo dei lottatori. Opere  rappresentative del panorama artistico e figurativo dell’antica colonia romana, provenendo da contesti monumentali urbani e dal territorio della città (Terme di Nettuno, Teatro, Necropoli di Porto all’Isola Sacra).


 


Le immagini del tempo: da maggio 2017 a novembre 2023

L'arte romana e il fluire delle stagioni: questo il titolo della mostra allestita da maggio 2017 a novembre 2023 presso il Terminal 3 dell'aeroporto di Fiumicino, grazie alla partnership tra Aeroporti di Roma e il Parco Archeologico di Ostia Antica, che ha permesso ai passeggeri in transito nell'area di imbarco E dedicata ai voli extra Schengen, di ammirare diverse opere di età romana, tra cui uno splendido mosaico, tutte provenienti dagli scavi di Ostia antica e dalla Necropoli di Isola Sacra. Fil rouge del percorso diffuso, il Tempo, ha riproposto la contrapposizione tra antico e moderno che vive chi arriva nella Capitale e idealmente chiude il cerchio temporale del territorio che, da snodo del traffico marittimo dell’Impero, si è trasformato nell'attuale hub del Mediterraneo.